El Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO) ha anunciado su programación para 2025, enfocándose en exposiciones que promueven la interacción, la reflexión y la reinterpretación del arte moderno. Estas iniciativas buscan ofrecer al público experiencias inmersivas que desafíen las percepciones tradicionales del arte.
Una de las exposiciones destacadas es “Tu imagen se borrará, pero nunca se la llevará el viento”, del artista Isaac Olvera. Esta instalación, ubicada en el Patio de las Esculturas, presenta cinco postes de luz coronados por pelucas de gran tamaño elaboradas con cabello humano. La obra invita a los espectadores a reflexionar sobre la memoria y la transitoriedad de las imágenes, explorando cómo las representaciones pueden desplazarse y transformarse en diferentes contextos.
Otra propuesta es “Aquí siempre es jueves”, de la artista regiomontana Yolanda Ceballos. Esta instalación multisensorial, situada en Espacio Uno, recrea las condiciones atmosféricas de un jueves específico vivido por la artista en Florencia. A través de elementos como una bomba de agua, una máquina de niebla, luces LED y aromas, Ceballos aborda la naturaleza mutable de la memoria y cómo los recuerdos se reescriben, convirtiéndose en ficciones personales.
Además, MARCO presenta la exposición “Contracultura”, que reúne alrededor de 90 obras de los artistas Tania Candiani, Zhivago Duncan y Omar Gámez. Esta muestra explora temas relacionados con la identidad, el cuerpo, el género y la naturaleza, desafiando las normas sociales y artísticas establecidas. Las obras incluyen bordados que representan figuras de manifestantes feministas, esculturas en cerámica que reflexionan sobre la relación entre el orden y el caos, y fotografías que reinterpretan conceptos de identidad a través de arreglos florales.
Estas exposiciones estarán abiertas al público en diferentes salas del museo durante varios meses de 2025, ofreciendo a los visitantes la oportunidad de sumergirse en propuestas artísticas contemporáneas que fomentan la introspección y el diálogo sobre la memoria, la identidad y la experiencia humana.
Con esta programación, MARCO reafirma su compromiso de acercar al público a las tendencias actuales del arte contemporáneo, proporcionando espacios que invitan al juego, la reflexión y la reinterpretación de conceptos tradicionales.
